A ideia de uma pandemia capaz de arrancar suas memórias é assustadora, especialmente quando você é forçado a questionar o quão reais elas eram para começar. Essa é a premissa do novo filme distópico sul-africano Glasshouse, que conta a história da sobrevivência de uma família em meio a um contágio mundial conhecido como The Shred. Mãe (Adrienne Pearce) e suas três filhas Bee (Jessica Alexander), Evie (Anja Taljaard) e Daisy (Kitty Harris) buscaram refúgio do mundo em uma estufa. No entanto, elas encontram seu santuário idílico interrompido pela chegada de um estranho misterioso (Hilton Pelser). Tive a oportunidade de conversar com a estrela em ascensão do Reino Unido Jessica Alexander sobre Glasshouse apenas alguns dias após a estreia mundial do filme no Fantasia Festival.
Como a Glasshouse caiu no seu radar pela primeira vez e o que havia no projeto que fez você querer se envolver?
Poxa, bem, o projeto veio a mim pela primeira vez no ano de 2020, em outubro. Ainda muitos tempos de quarentena do COVID. E a Kelsey, a diretora, que eu conheço há alguns anos, ela me escalou para um projeto há muito tempo que ainda não tivemos a oportunidade de fazer.
Uau.
Sim, nos conhecemos quando eu tinha 19 anos. E agora tenho 22 (entrevista feita em 2021). Então, nós nos conhecemos há algum tempo. É um filme sul-africano, então ela estava escalando para o papel na África do Sul. Acho que ela não encontrou ninguém com quem realmente se identificasse. E então ela acabou me ligando e me perguntando se eu faria um teste para o filme. Eu li o roteiro pela primeira vez logo depois que ela o escreveu na quarentena. Recebemos uma ligação, estávamos apenas colocando o papo em dia. E ela disse: “Eu escrevi este roteiro. Você gostaria de lê-lo? Eu adoraria ouvir seus pensamentos.” Obviamente, eu li. Terminei provavelmente à meia-noite ou 1 da manhã. E eu não sabia o que fazer com isso. Lembro-me de pensar desde a primeira vez que ela me enviou: “Uau, eu adoraria estar neste filme. Mas ela não me pediu para fazer um teste. Então eu não vou pressionar. Vou apenas falar com ela sobre o roteiro. Mas alguns meses depois, conversamos e eu fiz algumas gravações de teste e então aceitei o papel. E eu tive que obter um passaporte rápido e um visto e estar em um avião para a África do Sul dentro de poucas semanas. Foi um pesadelo. Foi uma verdadeira luta para eu chegar lá.
Falando em todo esse processo, eu entrevistei Kelsey na semana passada, e ela mencionou que você meio que foi para a África do Sul bem na hora das filmagens. Como foi esse processo?
Oh, meu Deus, foi uma loucura. Lembro-me de estar no meu sofá assistindo TV, assistindo desenhos animados ou algo assim. E Emma [Lungiswa de Wet] me ligou e disse: “Você precisa ir para a embaixada agora, você precisa ir para a embaixada em Londres. E você precisa obter esse visto e assinar para viajar. Meu passaporte estava prestes a expirar. Então eu tive que obter um passaporte expresso. Durante o lockdown do COVID, eles não aceitaram nenhum aplicante. Então eu tive que ligar para as pessoas sem parar por horas.
Oh, meu Deus.
Foi uma loucura. E então finalmente consegui permissão para voar. Deve ter sido um dia antes de eu entrar no avião. E mesmo literalmente algumas horas antes do meu voo, meus resultados de COVID não haviam chegado desta empresa por algum motivo. Entrei em contato com eles tantas vezes, mas eles não responderam. Acabei tuitando para eles. Eu nunca usei o Twitter, mas tive que twittar para eles e dizer: “Ah, meus resultados não estão aqui, tipo, seu serviço é uma porcaria”. Só porque eu estava tão desesperada.
Que loucura, uau.
E eu entrei no avião. Tudo estava trabalhando contra nós para eu chegar lá. Mas cheguei lá. Na verdade, cheguei lá antes de qualquer outro elenco.
Ah, de jeito nenhum. Então, tudo estava trabalhando contra você, mas de alguma forma você não apenas chegou lá, mas foi a primeira.
Eu fui a primeira a chegar, e todos eles pararam o carro na manhã seguinte e eu disse “Oi!” Mas graças a Deus cheguei lá. Lembro que minha agente disse: “Tem certeza de que quer fazer isso? Estamos no meio de uma pandemia, você não precisa voar pelo mundo para fazer um filme agora.” E eu fiquei tipo, “Cara, eu poderia sentar em casa e não fazer nada, ou eu poderia sentar em um set de filmagem. Acho que vou fazer isso.“
Você leu um roteiro muito legal e conhece a diretora, por que não?
Sim, você precisa, você precisa. Eu não pude resistir. É um roteiro irresistível, na verdade.
Essa é uma ótima maneira de colocar isso. Você se sente parecida com sua personagem Bee e existem certas características dela que talvez você gostaria de ter?
Acho que vi partes do meu eu mais jovem nela, como sua ingenuidade. Acho que, como mulheres, todas nós passamos por uma fase em nossas vidas – como quando somos adolescentes – em que você é muito ingênua em relação aos perigos do mundo. E é preciso que algo ruim aconteça com você ou algum tipo de ameaça com a qual você finalmente se depara e que a faça perceber o quão perigoso é o mundo, especialmente quando jovem. Bee escolhe o esquecimento, ela escolhe esquecer todas aquelas coisas que aconteceram com ela, que não é a abordagem que eu faria, sabe? Se Glasshouse fosse real, eu provavelmente agiria como Evie. Mas Bee foi uma personagem muito interessante de interpretar porque ela não se foi tanto quanto Gabe [Brent Vermeulen], mas ela está meio lá. Foi um desafio interpretá-la, realmente. Kelsey sempre me dizia: “Ela é como uma borboleta. Ela tem um cérebro de borboleta. Então você tem que pensar nisso, como se em um momento ela descesse e se decidisse pela felicidade, mas então, com a mesma rapidez, ela pode voar e ficar com raiva.” Acho que tenho mudanças de humor. Então, provavelmente sou como Bee nesse sentido. Eu posso ser um pouco melodramática às vezes e Bee definitivamente pode ser melodramática.
Ah, com certeza, sim. Eu gosto do que você disse sobre a borboleta também, seus pensamentos estão voando por todo o lugar.
Sim, não, ela está em todo lugar, coitada. Foi bastante libertador interpretar alguém assim, no entanto. Porque eu não tive que sentar em nenhuma das emoções que ela estava sentindo por muito tempo – é divertido. Tipo, em uma cena, posso estar passando por cinco emoções diferentes. Como atriz, relativamente nova no ramo, senti que ganhei minhas listras naquele projeto.
Como foi se preparar para interpretar Bee e entrar em seu espaço mental diferente do seu processo para incorporar a personagem pela qual você é mais conhecida, Olivia em Get Even? Que eu adorei, por sinal.
Ah, você já viu?
Sim, eu vi.
Ah, isso é tão fofo. Eu amo que você assistiu isso. Deus, elas são tão diferentes. Quando fiz Get Even, eu era jovem, tinha 19 anos. Ainda sou jovem agora, mas muita coisa mudou nos papéis que tenho desempenhado. Glasshouse é muito mais obscuro e muito mais – não sei, qual é a palavra? Abrasivo. Não apenas no público, mas também em mim interpretando o papel. Get Even foi um ótimo show, mas é muito leve, é um show adolescente. O outro filme que estou lançando chamado A Banquet é muito, muito sombrio e exige muito fisicamente. E tem sido muito divertido dar esse salto, esse é o tipo de coisa que sempre quis fazer. É aqui que reside a minha paixão. Isso é o que me faz levantar da cama às 5 da manhã, quando Kelsey diz: “Saia da cama às 5 da manhã”. Tem sido muito diferente. E me preparando para o papel… com toda a honestidade, não acho que me preparei muito para o papel de Olivia em Get Even, veio naturalmente para mim. Porque eu me sentia como uma versão mais jovem de mim mesma, assumindo partes do que havia vivenciado na escola. Mas isso está tão longe da realidade, é gênero de ficção científica e terror.
Tem todo o elemento distópico. Então, para Get Even, você extraiu muito mais de sua própria experiência, mas Glasshouse, você teve que criar Bee com base no roteiro – não é baseado em sua própria vida.
Sim, definitivamente, definitivamente. É muito mais transformador. E muito mais envolvente. E eu acho que de certa forma, eu gosto mais disso; Eu gosto de todos os meus trabalhos, é claro. Mas há algo muito mais emocionante nisso porque você existe neste mundo. E porque o design do cenário – você sabe, não há realmente nenhum CGI ou qualquer coisa no filme. É como tudo que você vê, estava lá.
É muito real, é muito tangível, sim.
Sim. Quando entramos na estufa pela primeira vez, pensamos: “Puta merda! Tipo, isso parece um mundo diferente.”
É um edifício impressionante.
Ah, é incrível. E eu gostaria que todos pudessem ver pessoalmente. Passamos um mês naquela coisa. Dia após dia. Mesmo que você não esteja fazendo uma cena, você apenas fica em partes da estufa, nas camas em que nossos personagens dormiriam ou algo assim. Tornou-se uma verdadeira casa. Estava quente. Estava quente e suado lá dentro. Eu nunca experimentei um calor assim na minha vida.
Kelsey mencionou isso um pouco quando conversei com ela, como a roupa foi projetada para conforto e praticidade.
Ah, sim. Jesus, eu… Nunca senti esse tipo de calor na minha vida. Você chegava em casa e tomava banho às duas da manhã depois de uma filmagem noturna ou algo assim. E tipo, a sujeira que seria lavada de nossos corpos. Você nem quer saber. Estava tão suada. Algumas pessoas, como muitos apertos e DOP – manchas de suor tão grandes. Tipo, encharcado. Porque o sol brilha o dia inteiro nesta casa de vidro. E obviamente também os gorros que tínhamos que usar… nos disseram que eles seriam muito legais na tela. Mas eu digo a você por quatro semanas, sufocando dentro de uma dessas coisas. O calor da África do Sul, quando você é do Reino Unido, também é algo incrível.
Ah, tenho certeza. Parece que foi uma época interessante. E, na verdade, leva muito bem à próxima pergunta que tenho. Como um dos temas principais do filme é a importância da memória, houve alguma cena ou momento específico no set que você achou especialmente memorável?
Oh, Deus. Ah, são tantos. Mas, honestamente, a primeira vez que assisti Brent se apresentar como Gabe foi tremendo. Porque ele chegou depois de todos nós porque estava terminando outro projeto. Já tínhamos filmado alguns dias quando ele chegou. Ele é um tipo de pessoa muito quieta e interior, é bastante misterioso estar por perto. Então eles chamam a ação e você apenas assiste. As atuações que ele dá nesse filme são tão arrepiantes, sabe? Lembro-me da primeira vez que o assisti, pensei: “Certo, ok, agora vejo o filme, agora entendi. Este filme vai ser incrível.” Ninguém realmente sabia o que esperar. Você observaria os rostos das pessoas quando estivessem olhando para o monitor, quando estivessem olhando para ele. E todo mundo está apenas olhando para ele em terror fascinado.
É enervante, né? E como o que você disse sobre interpretar Bee se sentindo transformador, parece que é o mesmo para o ator que interpretou Gabe.
Com certeza, com certeza, sim. Assistir suas primeiras cenas foi definitivamente uma das coisas mais memoráveis para mim. E eu diria além disso, de forma mais geral, o… qual é a palavra? Não quero dizer “vibe”, porque isso soa muito estúpido. Mas você sabe o que quero dizer, a vibração do set em que estávamos. Basicamente, não temos maquiagem, descalços o tempo todo, sob o sol na terra. Eu estava tão suja o tempo todo e adorei. Nunca experimentei um trabalho assim. Foi muito libertador, foi muito espiritual.
Foi muito naturalista também, pelo que parece, acho que é onde você quer chegar.
Exatamente, exatamente. O filme e a experiência de gravá-lo são muito semelhantes. Eu nunca trabalhei assim antes. E duvido que algum dia volte a trabalhar assim, para ser honesta. Aquele pé no chão, entrar na lama, sabe?
Ah, com certeza, e o fato de ser um filme sobre uma pandemia filmado durante uma pandemia, são circunstâncias únicas.
Realmente não pode ser mais surreal do que isso. Meio louco por si só.
Então, fiz essa pergunta a Kelsey quando conversei com ela e estou curiosa para saber sua resposta também – se The Shred fosse real, qual é a sua memória que você não gostaria de perder?
Uau! Eu nunca nem pensei nisso!
Pode ser tão geral ou específico quanto você quiser.
O que Kelsey disse?
Hum, Kelsey deu uma ampla quando mencionou que sentiria falta dos pequenos momentos com pessoas e animais de estimação, e apenas aquelas interações do dia a dia.
Sim, ela está falando sobre seu cachorro, isso é muito fofo.
Ela era totalmente.
Deus, eu não sei. Acho que não gostaria de perder – não gostaria de perder as coisas que acho que quero fazer no futuro. Acho que estaria mais preocupada com meu futuro do que com meu passado, na verdade. Porque eu esqueço merda o tempo todo. Há muito do meu passado que já esqueci e tenho 22 anos. Às vezes me pergunto se tenho o cérebro de um homem de 90 anos, ou talvez The Shred já me pegou. Mas acho que seria mais protetor para não perder meu futuro e não perder as coisas que sempre sonhei em fazer. Esquecer isso seria realmente assustador para mim.
Essa é uma resposta realmente interessante. E eu entendo totalmente o que você quer dizer.
Obrigada.
Porque nós temos esses sonhos e objetivos em mente, então ter algo [The Shred] que ameaçaria a possibilidade de alcançá-los e fazer de você uma casca de si mesmo? Isso seria muito triste.
Sim, exatamente. Sou uma pessoa muito orientada para sonhos e objetivos, então acho que isso me destruiria mais. Não importa se eu esquecer minha família e amigos – estou apenas brincando.
Se você tiver um futuro com eles, então tudo ficará bem.
Esse é o meu pensamento, sim.
E, finalmente, como você descreveria Glasshouse para pessoas que estão curiosas sobre o que podem esperar do filme em apenas algumas palavras?
Só algumas palavras? Deus.
Apenas algumas palavras, ou mesmo uma frase, apenas algo para dar às pessoas uma espécie de vibração geral – como você disse – sobre o que é a Glasshouse.
Eu diria apenas que você nunca viu nada parecido antes e só precisa assistir para entender. Porque realmente não há como explicar o filme. É com isso que tenho lutado desde que começou a sair. As pessoas me perguntam do que se trata, e eu realmente não sei por onde começar. Só digo que é visceral, é romântico, é assustador. Tem tudo o que você quer nele. É como— Parasita, você só precisa assistir. Você não pode identificar o que acontece naquele filme. Você não consegue entender até assistir do começo ao fim.
Certo. E tem tantas camadas também, é isso.
Você provavelmente deveria assistir algumas vezes, sabe?
Não se trata apenas de uma coisa especificamente, trata-se de memória. É sobre família. É sobre amor – todos os tipos de coisas. Verdade, é sobre a verdade também.
Você é boa em revisar este filme, eu gosto de você. Sim.
Obrigada!
É sobre todas essas coisas, sim. Eu também digo, você pode não gostar. Eu sempre soube disso desde o início da leitura do roteiro. Eu pensei que algumas pessoas iriam pensar que isso é bem estranho e talvez um pouco controverso. E eles estão vivendo em um mundo completamente diferente do nosso. Evie sabe que está errado quando está fazendo isso, porque ela é muito lúcida. Mas para as outras crianças que foram afetadas pelo produto químico, essa não é a coisa mais louca que fazem no dia-a-dia. Quero dizer, são crianças que cortam humanos para cultivar alimentos. Sim, tenho certeza que você pode fazer algo com essa resposta, fazer uma redação inteligente, me ajudar.
Falar com você sobre [o filme] foi muito interessante, obrigada por dedicar seu tempo hoje, Jess.
Obrigada por reservar um tempo para conversar. Obrigado por suas perguntas brilhantes.
E boa sorte com seus projetos futuros também.
Ah, obrigada!
Porque eu sei que você está envolvida em A Pequena Sereia e A Banquet, eu só queria te desejar sorte para o futuro também.
Bem, muito obrigado, o mesmo para você, o mesmo para você.
Muito obrigada.
