Conhecemos a atriz em ascensão Jess Alexander enquanto sua carreira atinge novos patamares como a vilã Vanessa, o alter ego humano de Úrsula, a bruxa do mar, na próxima versão live-action da Disney de A Pequena Sereia.
É uma época ocupada para ser Jessica Alexander. Depois de chegar à fama com papéis no drama adolescente da Netflix, Get Even, e no filme A Banquet, de Ruth Paxton, a atriz de 24 anos está prestes a atingir novos patamares como a vilã Vanessa, o alter ego humano de Ursula, a bruxa do mar, no filme da Disney no live-action de A Pequena Sereia. Estrelando ao lado de Halle Bailey e da realeza de Hollywood Melissa McCarthy, o papel de destaque tem a jovem talentosa cotada para grandes coisas. Faltando apenas um mês para o lançamento do filme, conversamos com Alexander sobre a vida no set, a gênese de sua jornada como atriz e as joias sentimentais que ela nunca poderia dispensar.
Parabéns pelo seu papel em A Pequena Sereia! Como você começou a se envolver no projeto?
Fiz um teste no apartamento de um amigo no norte de Londres. Lembro-me de sentir que foi um bom teste, mas obviamente, a maioria dos papéis que você escolhe, muitas vezes não consegue. E, eu era muito pequena, não tinha muita coisa acontecendo, então pensei que era um tiro no escuro. Mas, eu enviei de qualquer maneira, e eles me contataram algumas semanas depois e disseram que adoraram minha gravação e que eu faria de novo, mas eu precisava cantar desta vez. Depois disso, não ouvi nada por algumas semanas. Lembro que estava tomando café da manhã no meu café local, e meu agente me ligou e disse que a equipe estava vindo para Londres, para a Pinewood Studios, onde iriam gravar o filme e queriam me conhecer. E foi isso. Sinceramente, não consigo me lembrar de nada porque estava muito nervosa, mas deve ter corrido bem porque aqui estou.
O que você mais gostou em interpretar Vanessa?
Ela é uma personagem icônica. Ela é uma vilã, mas um pouco sexy. Eu tenho que entrar em alguma beleza e glamour para o papel. Lembro-me vividamente dela do desenho original. Todos os personagens deste filme são icônicos por si só, mas Vanessa… eu simplesmente a amei: suas roupas, seu cabelo e o icônico colar de conchas, é claro, que é uma grande parte de seu personagem e algo que devo manter do conjunto, na verdade.
Como foi trabalhar em um filme dessa magnitude?
O filme era muito maior do que eu. Eu me senti tão maravilhada. Eu não conseguia parar de pensar na sorte que tive por estar lá. Os trajes eram tão bonitos. Eu estava entrando no set tipo, “Uau, isso é intimidador.” Nunca me senti tão pequena no set antes, mas de um jeito bom. Isso me fez sentir como uma pequena engrenagem dessa máquina incrível.
Conte-me sobre sua jornada na atuação. Você sempre esteve envolvida com as artes?
Eu nunca fui para a escola de teatro. Eu queria muito, mas meus pais não deixavam. Agora, estou muito grata por eles terem dito não. Eu não acho que teria realmente funcionado para mim. Eu sempre fingia quando era criança, fazendo peças e obrigando meus primos a participar na frente da minha família – esse tipo de coisa. Quando eu era mais jovem, fui procurada na escola por esses diretores de elenco e acabei indo para algumas audições. Acho que o filme para o qual eu estava fazendo teste não deu certo, mas eles me colocaram em contato com um agente do United que está ao meu lado desde então. Aprendi através de testes, mais do que tudo, que atuar era algo que eu queria seguir.
Você esteve em um grande número de audições então.
Tantas audições e fui rejeitado na maioria das vezes. É assim que funciona, infelizmente. Mas é muito construtivo. Isso mantém você humilde, sabe? É como aquele clichê do que não é pra você, não vai sentir sua falta. Houve tantos papéis que eu queria desesperadamente, e parecia vida ou morte. E então, quando não tenho esse papel, surge algo diferente. Você só precisa seguir em frente para o próximo. Isso é o que todos os atores fazem.
Quais são alguns dos seus filmes favoritos para nerds?
Eu sou um nerd em uma boa ficção científica da velha escola. Eu amo O Quinto Elemento, esse é um dos meus filmes favoritos de todos os tempos. Eu cresci assistindo muito Star Wars com meu pai. Eu estava obcecada por Natalie Portman como Padmé. Lembro-me de ir à escola no Dia Mundial do Livro e ninguém sabia quem era a Padmé. Eu me senti profundamente insultada.
Vamos falar sobre a sua relação com as joias. Qual foi a primeira peça de joalharia de que se lembra?
Minha avó tem todo tipo de joias lindas que sua mãe deixou para ela. Lembro que ela usava esses brincos específicos apenas no Natal. Foi nessa gaveta proibida que eu não podia tocar porque era muito jovem. Foi realmente quando comecei a apreciar a grandeza das joias e o quão sentimental elas podem ser para as pessoas. Muitas joias não são apenas uma coisa divertida para usar, elas podem realmente ter um significado, especialmente quando são transmitidas pela família. Minha avó realmente fez para mim e para minha irmã esses lindos anéis. Eles foram feitos com ouro derretido de anéis de casamento em nossa família e brincos de pérola que seu pai lhe deu. Ela usou cada uma das pérolas e as colocou nos anéis. Eu uso isso basicamente onde quer que eu vá.
Quais são algumas das suas peças do dia a dia?
Eu amo brincos marcantes, especialmente se não estiver usando maquiagem. Eu sinto que eleva todo o visual. Eu gosto de ter pelo menos um anel grande. Isso me faz sentir durona – um pouco soco-inglês, você sabe.
E, finalmente, conte-me sobre o seu lugar preferido para comprar joias?
Você pode encontrar joias realmente boas em qualquer lugar. Um dos meus lugares favoritos é o Portobello Market. Eles têm todo tipo de coisas lá embaixo. Você nunca sabe o que vai encontrar. Costumo usar peças que me foram oferecidas. Minha amiga Ella-Rae [Smith] me deu esta linda pulseira com duas mãos de ouro segurando uma à outra. Eu uso bastante isso porque ela é uma das minhas melhores amigas, e raramente a vejo, então isso me deixa feliz.
A Pequena Sereia estreia em 25 de maio de 2023
Tradução e adaptação: Equipe Jessica Alexander Brasil
A ideia de uma pandemia capaz de arrancar suas memórias é assustadora, especialmente quando você é forçado a questionar o quão reais elas eram para começar. Essa é a premissa do novo filme distópico sul-africano Glasshouse, que conta a história da sobrevivência de uma família em meio a um contágio mundial conhecido como The Shred. Mãe (Adrienne Pearce) e suas três filhas Bee (Jessica Alexander), Evie (Anja Taljaard) e Daisy (Kitty Harris) buscaram refúgio do mundo em uma estufa. No entanto, elas encontram seu santuário idílico interrompido pela chegada de um estranho misterioso (Hilton Pelser). Tive a oportunidade de conversar com a estrela em ascensão do Reino Unido Jessica Alexander sobre Glasshouse apenas alguns dias após a estreia mundial do filme no Fantasia Festival.
Como a Glasshouse caiu no seu radar pela primeira vez e o que havia no projeto que fez você querer se envolver?
Poxa, bem, o projeto veio a mim pela primeira vez no ano de 2020, em outubro. Ainda muitos tempos de quarentena do COVID. E a Kelsey, a diretora, que eu conheço há alguns anos, ela me escalou para um projeto há muito tempo que ainda não tivemos a oportunidade de fazer.
Uau.
Sim, nos conhecemos quando eu tinha 19 anos. E agora tenho 22 (entrevista feita em 2021). Então, nós nos conhecemos há algum tempo. É um filme sul-africano, então ela estava escalando para o papel na África do Sul. Acho que ela não encontrou ninguém com quem realmente se identificasse. E então ela acabou me ligando e me perguntando se eu faria um teste para o filme. Eu li o roteiro pela primeira vez logo depois que ela o escreveu na quarentena. Recebemos uma ligação, estávamos apenas colocando o papo em dia. E ela disse: “Eu escrevi este roteiro. Você gostaria de lê-lo? Eu adoraria ouvir seus pensamentos.” Obviamente, eu li. Terminei provavelmente à meia-noite ou 1 da manhã. E eu não sabia o que fazer com isso. Lembro-me de pensar desde a primeira vez que ela me enviou: “Uau, eu adoraria estar neste filme. Mas ela não me pediu para fazer um teste. Então eu não vou pressionar. Vou apenas falar com ela sobre o roteiro. Mas alguns meses depois, conversamos e eu fiz algumas gravações de teste e então aceitei o papel. E eu tive que obter um passaporte rápido e um visto e estar em um avião para a África do Sul dentro de poucas semanas. Foi um pesadelo. Foi uma verdadeira luta para eu chegar lá.
Falando em todo esse processo, eu entrevistei Kelsey na semana passada, e ela mencionou que você meio que foi para a África do Sul bem na hora das filmagens. Como foi esse processo?
Oh, meu Deus, foi uma loucura. Lembro-me de estar no meu sofá assistindo TV, assistindo desenhos animados ou algo assim. E Emma [Lungiswa de Wet] me ligou e disse: “Você precisa ir para a embaixada agora, você precisa ir para a embaixada em Londres. E você precisa obter esse visto e assinar para viajar. Meu passaporte estava prestes a expirar. Então eu tive que obter um passaporte expresso. Durante o lockdown do COVID, eles não aceitaram nenhum aplicante. Então eu tive que ligar para as pessoas sem parar por horas.
Oh, meu Deus.
Foi uma loucura. E então finalmente consegui permissão para voar. Deve ter sido um dia antes de eu entrar no avião. E mesmo literalmente algumas horas antes do meu voo, meus resultados de COVID não haviam chegado desta empresa por algum motivo. Entrei em contato com eles tantas vezes, mas eles não responderam. Acabei tuitando para eles. Eu nunca usei o Twitter, mas tive que twittar para eles e dizer: “Ah, meus resultados não estão aqui, tipo, seu serviço é uma porcaria”. Só porque eu estava tão desesperada.
Que loucura, uau.
E eu entrei no avião. Tudo estava trabalhando contra nós para eu chegar lá. Mas cheguei lá. Na verdade, cheguei lá antes de qualquer outro elenco.
Ah, de jeito nenhum. Então, tudo estava trabalhando contra você, mas de alguma forma você não apenas chegou lá, mas foi a primeira.
Eu fui a primeira a chegar, e todos eles pararam o carro na manhã seguinte e eu disse “Oi!” Mas graças a Deus cheguei lá. Lembro que minha agente disse: “Tem certeza de que quer fazer isso? Estamos no meio de uma pandemia, você não precisa voar pelo mundo para fazer um filme agora.” E eu fiquei tipo, “Cara, eu poderia sentar em casa e não fazer nada, ou eu poderia sentar em um set de filmagem. Acho que vou fazer isso.“
Você leu um roteiro muito legal e conhece a diretora, por que não?
Sim, você precisa, você precisa. Eu não pude resistir. É um roteiro irresistível, na verdade.
Essa é uma ótima maneira de colocar isso. Você se sente parecida com sua personagem Bee e existem certas características dela que talvez você gostaria de ter?
Acho que vi partes do meu eu mais jovem nela, como sua ingenuidade. Acho que, como mulheres, todas nós passamos por uma fase em nossas vidas – como quando somos adolescentes – em que você é muito ingênua em relação aos perigos do mundo. E é preciso que algo ruim aconteça com você ou algum tipo de ameaça com a qual você finalmente se depara e que a faça perceber o quão perigoso é o mundo, especialmente quando jovem. Bee escolhe o esquecimento, ela escolhe esquecer todas aquelas coisas que aconteceram com ela, que não é a abordagem que eu faria, sabe? Se Glasshouse fosse real, eu provavelmente agiria como Evie. Mas Bee foi uma personagem muito interessante de interpretar porque ela não se foi tanto quanto Gabe [Brent Vermeulen], mas ela está meio lá. Foi um desafio interpretá-la, realmente. Kelsey sempre me dizia: “Ela é como uma borboleta. Ela tem um cérebro de borboleta. Então você tem que pensar nisso, como se em um momento ela descesse e se decidisse pela felicidade, mas então, com a mesma rapidez, ela pode voar e ficar com raiva.” Acho que tenho mudanças de humor. Então, provavelmente sou como Bee nesse sentido. Eu posso ser um pouco melodramática às vezes e Bee definitivamente pode ser melodramática.
Ah, com certeza, sim. Eu gosto do que você disse sobre a borboleta também, seus pensamentos estão voando por todo o lugar.
Sim, não, ela está em todo lugar, coitada. Foi bastante libertador interpretar alguém assim, no entanto. Porque eu não tive que sentar em nenhuma das emoções que ela estava sentindo por muito tempo – é divertido. Tipo, em uma cena, posso estar passando por cinco emoções diferentes. Como atriz, relativamente nova no ramo, senti que ganhei minhas listras naquele projeto.
Como foi se preparar para interpretar Bee e entrar em seu espaço mental diferente do seu processo para incorporar a personagem pela qual você é mais conhecida, Olivia em Get Even? Que eu adorei, por sinal.
Ah, você já viu?
Sim, eu vi.
Ah, isso é tão fofo. Eu amo que você assistiu isso. Deus, elas são tão diferentes. Quando fiz Get Even, eu era jovem, tinha 19 anos. Ainda sou jovem agora, mas muita coisa mudou nos papéis que tenho desempenhado. Glasshouse é muito mais obscuro e muito mais – não sei, qual é a palavra? Abrasivo. Não apenas no público, mas também em mim interpretando o papel. Get Even foi um ótimo show, mas é muito leve, é um show adolescente. O outro filme que estou lançando chamado A Banquet é muito, muito sombrio e exige muito fisicamente. E tem sido muito divertido dar esse salto, esse é o tipo de coisa que sempre quis fazer. É aqui que reside a minha paixão. Isso é o que me faz levantar da cama às 5 da manhã, quando Kelsey diz: “Saia da cama às 5 da manhã”. Tem sido muito diferente. E me preparando para o papel… com toda a honestidade, não acho que me preparei muito para o papel de Olivia em Get Even, veio naturalmente para mim. Porque eu me sentia como uma versão mais jovem de mim mesma, assumindo partes do que havia vivenciado na escola. Mas isso está tão longe da realidade, é gênero de ficção científica e terror.
Tem todo o elemento distópico. Então, para Get Even, você extraiu muito mais de sua própria experiência, mas Glasshouse, você teve que criar Bee com base no roteiro – não é baseado em sua própria vida.
Sim, definitivamente, definitivamente. É muito mais transformador. E muito mais envolvente. E eu acho que de certa forma, eu gosto mais disso; Eu gosto de todos os meus trabalhos, é claro. Mas há algo muito mais emocionante nisso porque você existe neste mundo. E porque o design do cenário – você sabe, não há realmente nenhum CGI ou qualquer coisa no filme. É como tudo que você vê, estava lá.
É muito real, é muito tangível, sim.
Sim. Quando entramos na estufa pela primeira vez, pensamos: “Puta merda! Tipo, isso parece um mundo diferente.”
É um edifício impressionante.
Ah, é incrível. E eu gostaria que todos pudessem ver pessoalmente. Passamos um mês naquela coisa. Dia após dia. Mesmo que você não esteja fazendo uma cena, você apenas fica em partes da estufa, nas camas em que nossos personagens dormiriam ou algo assim. Tornou-se uma verdadeira casa. Estava quente. Estava quente e suado lá dentro. Eu nunca experimentei um calor assim na minha vida.
Kelsey mencionou isso um pouco quando conversei com ela, como a roupa foi projetada para conforto e praticidade.
Ah, sim. Jesus, eu… Nunca senti esse tipo de calor na minha vida. Você chegava em casa e tomava banho às duas da manhã depois de uma filmagem noturna ou algo assim. E tipo, a sujeira que seria lavada de nossos corpos. Você nem quer saber. Estava tão suada. Algumas pessoas, como muitos apertos e DOP – manchas de suor tão grandes. Tipo, encharcado. Porque o sol brilha o dia inteiro nesta casa de vidro. E obviamente também os gorros que tínhamos que usar… nos disseram que eles seriam muito legais na tela. Mas eu digo a você por quatro semanas, sufocando dentro de uma dessas coisas. O calor da África do Sul, quando você é do Reino Unido, também é algo incrível.
Ah, tenho certeza. Parece que foi uma época interessante. E, na verdade, leva muito bem à próxima pergunta que tenho. Como um dos temas principais do filme é a importância da memória, houve alguma cena ou momento específico no set que você achou especialmente memorável?
Oh, Deus. Ah, são tantos. Mas, honestamente, a primeira vez que assisti Brent se apresentar como Gabe foi tremendo. Porque ele chegou depois de todos nós porque estava terminando outro projeto. Já tínhamos filmado alguns dias quando ele chegou. Ele é um tipo de pessoa muito quieta e interior, é bastante misterioso estar por perto. Então eles chamam a ação e você apenas assiste. As atuações que ele dá nesse filme são tão arrepiantes, sabe? Lembro-me da primeira vez que o assisti, pensei: “Certo, ok, agora vejo o filme, agora entendi. Este filme vai ser incrível.” Ninguém realmente sabia o que esperar. Você observaria os rostos das pessoas quando estivessem olhando para o monitor, quando estivessem olhando para ele. E todo mundo está apenas olhando para ele em terror fascinado.
É enervante, né? E como o que você disse sobre interpretar Bee se sentindo transformador, parece que é o mesmo para o ator que interpretou Gabe.
Com certeza, com certeza, sim. Assistir suas primeiras cenas foi definitivamente uma das coisas mais memoráveis para mim. E eu diria além disso, de forma mais geral, o… qual é a palavra? Não quero dizer “vibe”, porque isso soa muito estúpido. Mas você sabe o que quero dizer, a vibração do set em que estávamos. Basicamente, não temos maquiagem, descalços o tempo todo, sob o sol na terra. Eu estava tão suja o tempo todo e adorei. Nunca experimentei um trabalho assim. Foi muito libertador, foi muito espiritual.
Foi muito naturalista também, pelo que parece, acho que é onde você quer chegar.
Exatamente, exatamente. O filme e a experiência de gravá-lo são muito semelhantes. Eu nunca trabalhei assim antes. E duvido que algum dia volte a trabalhar assim, para ser honesta. Aquele pé no chão, entrar na lama, sabe?
Ah, com certeza, e o fato de ser um filme sobre uma pandemia filmado durante uma pandemia, são circunstâncias únicas.
Realmente não pode ser mais surreal do que isso. Meio louco por si só.
Então, fiz essa pergunta a Kelsey quando conversei com ela e estou curiosa para saber sua resposta também – se The Shred fosse real, qual é a sua memória que você não gostaria de perder?
Uau! Eu nunca nem pensei nisso!
Pode ser tão geral ou específico quanto você quiser.
O que Kelsey disse?
Hum, Kelsey deu uma ampla quando mencionou que sentiria falta dos pequenos momentos com pessoas e animais de estimação, e apenas aquelas interações do dia a dia.
Sim, ela está falando sobre seu cachorro, isso é muito fofo.
Ela era totalmente.
Deus, eu não sei. Acho que não gostaria de perder – não gostaria de perder as coisas que acho que quero fazer no futuro. Acho que estaria mais preocupada com meu futuro do que com meu passado, na verdade. Porque eu esqueço merda o tempo todo. Há muito do meu passado que já esqueci e tenho 22 anos. Às vezes me pergunto se tenho o cérebro de um homem de 90 anos, ou talvez The Shred já me pegou. Mas acho que seria mais protetor para não perder meu futuro e não perder as coisas que sempre sonhei em fazer. Esquecer isso seria realmente assustador para mim.
Essa é uma resposta realmente interessante. E eu entendo totalmente o que você quer dizer.
Obrigada.
Porque nós temos esses sonhos e objetivos em mente, então ter algo [The Shred] que ameaçaria a possibilidade de alcançá-los e fazer de você uma casca de si mesmo? Isso seria muito triste.
Sim, exatamente. Sou uma pessoa muito orientada para sonhos e objetivos, então acho que isso me destruiria mais. Não importa se eu esquecer minha família e amigos – estou apenas brincando.
Se você tiver um futuro com eles, então tudo ficará bem.
Esse é o meu pensamento, sim.
E, finalmente, como você descreveria Glasshouse para pessoas que estão curiosas sobre o que podem esperar do filme em apenas algumas palavras?
Só algumas palavras? Deus.
Apenas algumas palavras, ou mesmo uma frase, apenas algo para dar às pessoas uma espécie de vibração geral – como você disse – sobre o que é a Glasshouse.
Eu diria apenas que você nunca viu nada parecido antes e só precisa assistir para entender. Porque realmente não há como explicar o filme. É com isso que tenho lutado desde que começou a sair. As pessoas me perguntam do que se trata, e eu realmente não sei por onde começar. Só digo que é visceral, é romântico, é assustador. Tem tudo o que você quer nele. É como— Parasita, você só precisa assistir. Você não pode identificar o que acontece naquele filme. Você não consegue entender até assistir do começo ao fim.
Certo. E tem tantas camadas também, é isso.
Você provavelmente deveria assistir algumas vezes, sabe?
Não se trata apenas de uma coisa especificamente, trata-se de memória. É sobre família. É sobre amor – todos os tipos de coisas. Verdade, é sobre a verdade também.
Você é boa em revisar este filme, eu gosto de você. Sim.
Obrigada!
É sobre todas essas coisas, sim. Eu também digo, você pode não gostar. Eu sempre soube disso desde o início da leitura do roteiro. Eu pensei que algumas pessoas iriam pensar que isso é bem estranho e talvez um pouco controverso. E eles estão vivendo em um mundo completamente diferente do nosso. Evie sabe que está errado quando está fazendo isso, porque ela é muito lúcida. Mas para as outras crianças que foram afetadas pelo produto químico, essa não é a coisa mais louca que fazem no dia-a-dia. Quero dizer, são crianças que cortam humanos para cultivar alimentos. Sim, tenho certeza que você pode fazer algo com essa resposta, fazer uma redação inteligente, me ajudar.
Falar com você sobre [o filme] foi muito interessante, obrigada por dedicar seu tempo hoje, Jess.
Obrigada por reservar um tempo para conversar. Obrigado por suas perguntas brilhantes.
E boa sorte com seus projetos futuros também.
Ah, obrigada!
Porque eu sei que você está envolvida em A Pequena Sereia e A Banquet, eu só queria te desejar sorte para o futuro também.
Bem, muito obrigado, o mesmo para você, o mesmo para você.
Muito obrigada.
Tradução e adaptação: Equipe Jessica Alexander Brasil
Nunca houve um momento em que Jess Alexander não quisesse ser atriz; ela quer isso para sua vida desde os cinco anos. Avanço rápido de 14 anos e agora, aos 19 anos (entrevista feita em 2018), ela atualmente estrela o programa de sucesso da Disney Penny On M.A.R.S como Lucy Carpenter e teve um papel de protagonista no curta-metragem britânico Truck. No entanto, atuar não é a única ocupação que a londrina tem em seu currículo – ela também é uma modelo ativa. Entre inúmeras sessões de fotos e filmagens, a estrela em ascensão tem estado ocupada. Por mais jovem que seja, Jess já está fazendo mais do que as pessoas fazem na vida; chamá-la de empreendedora simplesmente não é suficiente. Continue lendo para ver o que ela tem a dizer sobre manter uma presença social, onde ela espera seguir suas carreiras e seus projetos futuros.
Pode nos contar um pouco sobre você?
Nasci e cresci em Londres – venho de uma família normal e amorosa – composta predominantemente por acadêmicos, então sempre foi engraçado para mim que tudo que eu queria fazer era exatamente o oposto do que minha família fazia. Odeio a ideia de trabalhar em um escritório das 9 às 5, embora ache meus pais inspiradores e basicamente sempre tenha sido atraído por coisas estranhas, confusas e difíceis que exigem criatividade e uma vasta imaginação. Sou uma pessoa extremamente aspiracional e ambiciosa e sempre fui assim. Sou barulhenta, sem remorso e motivada. Esta sou eu.
Ao lado de sua carreira de atriz, você é uma modelo ativa. Você acha que ser modelo ajuda você na hora de atuar?
Embora a maioria das pessoas me conheça e reconheça como modelo, modelar nem sempre é natural para mim. Na verdade, às vezes me sinto meio boba. Eu diria que atuar me ajuda a modelar, não o contrário. Com a atuação, acho fácil me imaginar entrando na pele de outra pessoa quando estou interpretando um personagem, e é exatamente isso que faço na maioria das vezes quando estou modelando. Eu invento uma personagem que incorpora a essência da filmagem em que estou, ou das roupas que estou vestindo, e esqueço de mim mesma. Acho que os fotógrafos reconhecem isso também. Posso ser expressiva e deixar minhas inibições irem porque não sou mais Jess. Até mesmo fotógrafos que não sabem que eu atuo me perguntam se eu sei, porque eu entro e saio de diferentes personagens quando estou fotografando. Tira a seriedade de tudo.
Como surgiu a modelagem?
Acho que a agência me viu pela primeira vez no Stories de alguém no Instagram ou algo aleatório. Honestamente, assinar com o quadro de Modelos Especiais da Select foi realmente surreal para mim. É engraçado porque cerca de dois meses antes de acontecer, lembro-me de estar sentada em frente ao meu amigo em um brunch dizendo “Eu realmente quero assinar com uma agência de modelos. Uma boa. E eu quero ser contratada como atriz, não apenas como modelo regular” – e aconteceu. O poder do universo e a manifestação nunca devem ser subestimados, crianças. Fale as coisas à existência!
Qual foi a sua sessão de fotos mais memorável?
Provavelmente uma sessão editorial que fiz há cerca de um ano para a coleção Lazy Oaf X Keeshu. Eu nem tinha contrato na época, foi minha primeira sessão paga e basicamente consegui porque fui em um evento e alguém da empresa veio até mim e tirou minha foto. Era super colorido e peculiar, a única maquiagem que eu usava era sombra verde elétrica e muito blush, e o fotógrafo me deixava fazer praticamente o que eu queria. Foi realmente libertador e eu me lembro de sair e pensar ‘caramba, isso foi realmente divertido. Talvez eu possa fazer mais disso’. Agora posso preencher meus dias com esse tipo de coisa, então me sinto com sorte.
O que você acha dos “modelos do Instagram” desta geração?
Para ser sincera, não vou gastar muito tempo com isso, porque realmente não tenho uma opinião. Para mim, o Instagram é uma ferramenta que não levo muito a sério e me permite me expressar e construir minha própria marca. Se as pessoas querem ganhar a vida inteiramente do Instagram e ser, como você diz, “modelos do Instagram”, então bom para elas. Todo mundo está aqui fazendo suas próprias coisas. Eu nunca vou ser alguém para derrubar outras mulheres de sua própria missão. O único problema real que tenho com esse tipo de coisa é que pessoas com centenas de milhares de seguidores conseguem empregos apenas por causa de seus seguidores, quando os diretores de elenco podem estar desistindo e os recém-chegados têm uma chance. Também me preocupo com os padrões irreais que muitos desses “modelos do Instagram” divulgam. Eu sei que se eu tivesse 13 anos e olhasse para metade dessas garotas, eu me sentiria mal comigo mesma. A maioria deles faz muito photoshop em suas fotos.
Em relação à modelagem, onde você espera estar no próximo ano?
Eu tenho um monte de coisas que quero fazer. Existem toneladas de grandes marcas que inspiram a mim e a pessoas de todo o mundo e, sendo ambiciosa por natureza, quero trabalhar com algumas das melhores marcas que existem. Eu realmente não posso dizer onde estarei no próximo ano porque esta indústria se move muito rápido e acho que o que quero fazer muda o tempo todo à medida que cresço como indivíduo. Gosto de pensar que teria feito uma campanha da Nike ou algo assim, e talvez tivesse uma chance na passarela… mesmo sendo baixinha pra caramba! Eu definitivamente espero ver meu rosto em um outdoor grande também, não posso mentir.
Tenho 203 seguidores no Instagram e pode ser bastante difícil manter uma presença social. Você tem 55.400 seguidores no Instagram, sente o mesmo?
Não é realmente algo que considero estar pressionando, porque como eu disse antes, eu realmente não levo o Instagram muito a sério. Eu realmente não vejo isso como “manter uma presença social”. Alguns dias posso nem abrir o Instagram porque não quero ver, mas é importante para mim como indivíduo criativo e como alguém que deseja continuar aumentando seu perfil para ajudar na minha carreira. Mas o Instagram é divertido, não pressiona. Se eu gostar de uma foto, vou postar e ir embora. Sem comentários revigorantes, sem curtidas revigorantes, apenas divulgue porque você quer e deixe. O Instagram só está pressionando se você fizer assim!
Você se lembra do primeiro momento em que pensou “atuar é o que eu quero fazer?”
Para ser sincera, não me lembro de uma época em que não fosse o que eu queria fazer. Comecei a atuar quando tinha 5 anos em um pequeno clube no salão da igreja perto de minha casa e um dia cheguei em casa e disse aos meus pais que seria atriz. Isso nunca tive dúvidas e nunca vou ter. Vou ser atriz ou morrer tentando! Eu tive um pontinho no ensino médio, porém, onde pensei que queria entrar na política, mas isso desapareceu rapidamente. Atuar é uma das únicas coisas que me deixa feliz.
O que fez você começar a atuar?
Profissionalmente falando, fui arrancado de uma aula de história na escola quando diretores de elenco visitaram escolas no Reino Unido para encontrar novos alunos para um filme. Eu tinha quatorze anos na época. Lembro-me de ter recebido uma carta no final do dia dizendo que eles queriam que eu fizesse um teste para algo, então fui e, após cerca de 8 testes, consegui o papel. Infelizmente, o financiamento para o filme caiu e ele nunca foi feito (o que acontece MUITO nessa indústria), mas o diretor de elenco viu algo em mim e me apresentou a minha agente na United. Eles me contrataram depois de dois testes de tela e o resto é história. Mas eu realmente não acho que “comecei” ainda. A meu ver, tenho muito a aprender e fazer – então acho que estou apenas começando! Eu realmente estou nos estágios iniciais da construção de uma carreira grande e bem-sucedida para mim.
Você está atualmente no programa Penny On M.A.R.S, mas já atuou no curta-metragem Truck. Como essas duas experiências se comparam?
Truck foi meu primeiro show de atuação; um curta de 20 minutos para o BFI. Era sombrio e obscuro – uma visão distópica do futuro da classe média britânica, em que uma família está fugindo de uma crise desconhecida. Também foi tudo filmado dentro de um caminhão. Literalmente o caminho todo. E tiro para parecer que foi feito de uma só vez. Portanto, era uma logística complicada e apertada. E aquele caminhão fedia! Penny On Mars, da Disney, é um paralelo completo. É um show infantil, então está cheio de cores e glitter, cantando e dançando. Eu sempre chamo de High School Musical com esteróides! É piegas como o inferno, mas da melhor maneira, porque as crianças adoram essas coisas enquanto crescem. Eu sei que sim. Minha personagem é uma adolescente má do ensino médio que foi pressionada e mimada pelos pais durante toda a vida, então ela é meio pirralha. Eu também filmei as duas temporadas disso em Milão, então morei lá por quase 6 meses, o que foi uma loucura. Em Truck, demorou apenas uma semana e eu estava morando em casa. A Disney me viu desenraizar um pouco minha vida, que é uma experiência de vida pela qual sou grato. Aprendi muito sobre mim.
Onde você espera levar sua carreira de atriz?
Essa é uma grande questão… Tenho certeza que a maioria das pessoas diria “Eu quero ganhar um Oscar” ou algo assim. Sério, eu só quero me sentir realizado artisticamente – com isso quero dizer trabalhar em todos os tipos de filmes e programas de TV que me inspiram e aqueles que os assistem. Eu quero um gostinho de tudo – filmes de ação, filmes sobre amadurecimento, filmes estrangeiros – qualquer coisa pela qual eu seja apaixonado e possa me apaixonar. Claro, não tenho medo de dizer que quero ser grande. Eu quero ser lembrada e quero que as pessoas saibam quem eu sou, mas isso não quer dizer que eu queira fama em vez de uma carreira de atriz de sucesso. Sou realista o suficiente para saber que os dois andam de mãos dadas. Também quero dirigir e produzir, e quero que minha carreira de atriz me leve a um lugar onde eu tenha uma plataforma para trabalhar em outras áreas, como moda e política. Eu tenho muito a dizer sobre o mundo em que vivemos, e se ser uma atriz me faz ser ouvida, então estou dentro.
Qual é um conselho que você gostaria de compartilhar com as meninas que esperam ter sucesso como atriz e/ou modelo?
O principal é que você tem que ter uma pele grossa. Você precisa ser capaz de lidar com a rejeição, porque 90% das vezes, especialmente quando você está começando, é tudo o que você encontra. Todos os grandes nomes foram rejeitados e disseram várias vezes que não eram bons o suficiente. Eu diria às garotas para serem a força que aqueles que as rejeitam não acreditam que sejam – nunca deixe de confiar em seu instinto e em suas habilidades. Se é realmente algo que você deseja e está preparado para trabalhar como louco, muitas vezes sem ganhar dinheiro, então ele virá. Você apenas tem que deixar o universo e o tempo fazerem o que querem.
Algum projeto futuro que você possa nos contar?
No momento, estou trabalhando incansavelmente para conseguir outro papel, sempre indo a audições e reuniões, então espero voltar às telas nos próximos meses! Comecei a trabalhar em algumas músicas recentemente, o que é realmente empolgante e gratificante. Acho que é uma coisa que devo esperar no ano que vem – um single e, com sorte, um EP! Fique ligado na grandeza.
Tradução e adaptação: Equipe Jessica Alexander Brasil
